(K)NØTmusic presents
Chapter 24 (a.k.a. Κεφάλαιο 24) + Guests_Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2012_Έναρξη 21:00_Είσοδος: 8 ευρώ
Το γκρουπ Κεφάλαιο 24 (ή Chapter 24), που δανείστηκε τ’ όνομά του απ΄το ομότιτλο τραγούδι του Syd Barrett, σχηματίστηκε το 1982 στα Ιωάννινα για ν’ αποδειχτεί ένα από τα μακροβιότερα δημιουργικά μουσικά σχήματα στην Ελλάδα. Εδώ και τρεις δεκαετίες οι Αντώνης Λιβιεράτος, Βαγγέλης Μπουλουχτσής και Περικλής Μπουλουχτσής, που αποτελούν τον σταθερό πυρήνα του γκρουπ σχεδόν απ΄την αρχή, συνεχίζουν να παίζουν στη σκηνή και στο στούντιο, να ηχογραφούν και να κάνουν την παραγωγή των δίσκων τους οι ίδιοι.
Το γκρουπ κινείται χωρίς κανέναν αυτοπεριορισμό απ΄την τραγουδοποιία στην οργανική μουσική, από τη σύνθεση στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και αντίστροφα. Ανάλογα με τις εκάστοτε ανάγκες της μουσικής τους, οι τρεις μουσικοί χειρίζονται μία μεγάλη ποικιλία φυσικών (ακουστικών και ηλεκτρικών) και ηλεκτρονικών οργάνων χρησιμοποιώντας παράλληλα και λιγότερο συμβατικές ηχητικές πηγές όπως τυχαία αντικείμενα (found objects) και μαγνητοταινίες (tapes).
Η μέχρι τώρα δουλειά τους περιλαμβάνει τραγούδια, ambient μουσική, ηλεκτροακουστικά- πειραματικά έργα, μουσική γιά τον κινηματογράφο και άλλα. Παράλληλα με το Κεφάλαιο 24 και οι τρεις τους εμπλέκονται σε άλλα μουσικά σχήματα: Οι Βαγγέλης και Περικλής Μπουλουχτσής έχουν στο ενεργητικό τους ως ΟΜΜΑ δύο άλμπουμ. Ο Αντώνης Λιβιεράτος μετά από τρία σόλο άλμπουμ και πολυάριθμες συμμετοχές ως μουσικός και/ ή παραγωγος σε δουλειές συγκροτημάτων όπως οι Sigmatropic και οι Illegal Operation, είναι τα τελευταία χρόνια μέλος των ιδιαίτερα δραστήριων Dr.Atomik.
Στην εμφάνιση τους στη KNOT GALLERY στις 18 Φεβρουαρίου θα τους ενισχύσουν επί σκηνής οι φίλοι μουσικοί Γιάννης Τρυφερούλης (τύμπανα), Στυλιανός Τζιρίτας (κλαρινέτο) και Σόλης Μπαρκής (κρουστά).
http://www.myspace.com/kefalaio24
Poster:
Γιώργος Τούρλας http://www.flickr.com/photos/georgetourlas/
Γεωργία Καρύδη http://yorgiakaridi.tumblr.com/
(K)NØTmusic presents
APNŒA_Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου 2012_Έναρξη 21:00_Είσοδος: 5 ευρώ
APNŒA είναι το ντουέτο του πολυοργανίστα Γιώργου Κατσάνου και του κιθαρίστα Μιχάλη Μοσχούτη. Η μουσική τους κινείται σε ιδιαίτερα χαμηλές εντάσεις αλλά μεγάλες διάρκειες, εξερευνώντας διακροτήματα και άλλα ηχητικά φαινόμενα που προκύπτουν απο την συνήχιση δύο ακουστικών οργάνων. Στην Knot Gallery, οι APNŒA θα παρουσιάσουν την πρώτη τους κυκλοφορία 3:33, χρησιμοποιώντας τα εξής όργανα: ινδικό αρμόνιο, shruti box, hurdy gurdy, cigar box, glockenspiel, διάφορα παιχνίδια, κλασική και δωδεκάχορδη κιθάρα (prepared και με δοξάρι).
http://apnoeamusic.bandcamp.com/
(K)NØTmusic presents
I.S.E. (Instant Synthesis Ensemble)_Σάββατο 11 Φεβρουαρίου 2012_Έναρξη 21:00_Είσοδος: 5 ευρώ
Το I.S.E. (Instant Synthesis Ensemble) χρησιμοποιεί τη δημιουργική ενέργεια του αυτοσχεδιασμού, μερικές φορές παίρνοντας σαν αφετηρία μία προκαθορισμένη φόρμα ή πλάνο, αλλά το ίδιο συχνά δίνοντας ελεύθερο πεδίο στα δημιουργικά ένστικτα, εστιάζοντας στο τι συμβαίνει 'εκεί και τότε'.
Το σχήμα συνδυάζει καλλιτέχνες από ποικίλα πεδία - τα μουσικά στοιχεία έλκονται από live electronics, ενόργανο αυτοσχεδιασμό, sound art, noise art, ηλεκτρακουστική μουσική, circuit bending και computer programming.
Θοδωρής Ζιούτος - laptop
Tim Ward - laptop
Guido De Flaviis - σαξόφωνο
Αλέξανδρος Δρυμωνίτης - κιθάρα, laptop
Μανώλης Μανουσάκης - laptop
Δημήτρης Τίγκας - κοντραμπάσο
http://soundcloud.com/instant-synthesis/
Poster:
Γιώργος Τούρλας http://www.flickr.com/photos/georgetourlas/
Γεωργία Καρύδη http://yorgiakaridi.tumblr.com/
(K)NØTmusic presents
Μουσική χωρίς νότες
εργαστήρι γραφικής/λεκτικής παρτιτούρας
με τον Αλέξη Πορφυριάδη και τη Δανάη Στεφάνου
Το εργαστήρι απευθύνεται σε όποιον (μουσικό ή μη) έχει διάθεση να πειραματιστεί στο πλαίσιο του ελεγχόμενου αυτοσχεδιασμού.
Από τη δεκαετία του 1950 πολλοί συνθέτες και εικαστικοί καλλιτέχνες στις ΗΠΑ και την Ευρώπη πειραματίστηκαν με τη δημιουργία παρτιτούρων που δεν περιείχαν νότες παρά μόνο σχήματα, εικόνες, λέξεις και συνδυασμούς αυτών. Συνθέτες όπως οι J.Cage, E.Brown, C.Cardew, A.Logothetis, K.Stockhausen και πολλοί άλλοι, δημιούργησαν παρτιτούρες χωρίς νότες που θα μπορούσαν να αποτελέσουν τη βάση για μουσική δημιουργία από οποιονδήποτε θα ήθελε να τις εξερευνήσει.
Στη διάρκεια των 60 και πλέον χρόνων που έχουν περάσει, δημιουργήθηκε μια “παράδοση” γραφικής και λεκτικής παρτιτούρας. Πρόκειται για σχεδιάσματα, εικόνες ή λεκτικές οδηγίες που κατασκευάζονται με την συνειδητή απόφαση ότι θα αποτελέσουν βάση για μουσική δημιουργία. Το χαρακτηριστικό αυτών των παρτιτούρων είναι ότι δεν απαιτούν γνώση κάποιας σημειογραφίας ή κάποιου συγκεκριμένου οργάνου αλλά ότι μπορούν να εκτελεστούν από όποιον έχει διάθεση να πειραματιστεί με αυτές.
Στο εργαστήρι θα γνωρίσουμε, θα αναλύσουμε και θα παίξουμε παρτιτούρες από ένα ευρύ φάσμα συνθετών έχοντας ως στόχο τη δημιουργία και εκτέλεση ανάλογων παρτιτούρων από τους συμμετέχοντες με τη βοήθεια των διδασκόντων. Ελάχιστος δυνατός αριθμός συμμετεχόντων είναι τα 4 άτομα.
Ημερομηνίες: 3-4 Μαρτίου και 10-11 Μαρτίου
Ώρα: 12:00-15:30 (συνολικά 14 ώρες)
Κόστος: 140 ευρώ
Επικοινωνία: alexisporfiriadis@gmail.com
ΣΥΝΤΟΜΑ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ
Ο Αλέξης Πορφυριάδης (www.alexisporfiriadis.blogspot.com) είναι συνθέτης και αυτοσχεδιαστής. Σπούδασε σύνθεση με τους Gerd Kühr και Beat Furrer (MA - Postgraduate, Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών Graz/Αυστρία) και παρακολούθησε σεμινάρια και μαθήματα με πολλούς άλλους Ευρωπαίους συνθέτες (Μ.Spahlinger, Ε.Urbanner, Ε.Poppe, Β.Lang, G..Aperghis, M.Tsangaris). Είναι υποψήφιος διδάκτορας στο Πανεπιστήμιο Bath-Spa/Ηνωμένο Βασίλειο, με υπεύθυνο καθηγητή τον James Saunders. Ζει στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη.
Έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ευρώπη, τις Η.Π.Α. και τον Καναδά. Έχει δεχθεί παραγγελίες από ensemble και οργανισμούς καθώς και υποτροφίες και βραβεία σύνθεσης από την πόλη του Graz (2002), την Αυστριακή Δημοκρατία (2003) και το διεθνή διαγωνισμό σύνθεσης Molinari Quartet στο Μόντρεαλ/Καναδά (2005). Έχει διδάξει μουσικά θεωρητικά, αυτοσχεδιασμό και σύγχρονες σημειογραφίες στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ (2005-2009), καθώς και στα πλαίσια εκπαιδευτικών και ανεξάρτητων διοργανώσεων (Biennial Euro-Mediterranean Music Conference 2009, Mουσικό Χωριό 2009, Knot Gallery Athens 2011, κ.α.).
Από το 2000 ενεργοποιείται στο πεδίο του ελεγχόμενου και ελεύθερου αυτοσχεδιασμού, και συνεργάζεται με εκπροσώπους του αυτοσχεδιασμού και της πειραματικής σύνθεσης σε διαφορετικές τέχνες (μουσική, εικαστικά, χορός, θέατρο). Σε συνεργασία με φοιτητές του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ., είναι συνιδρυτής της ομάδας αυτοσχεδιασμού 6daEXIt (http://6daEXIt.wordpress.com) η οποία από το 2007 έχει παρουσιάσει πολυμεσικά δρώμενα και εργαστήρια αυτοσχεδιασμού σε φεστιβάλ, θέατρα και δημόσιους χώρους (“Street Cinema”-50ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 2009, Φεστιβάλ “Χώρος Δράσης” ΚΘΒΕ, Εαρινό Φεστιβάλ Έδεσσας 2008, Αντιρατσιστικά Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2008/09 κ.α.). Μαζί με τον αυστριακό ζωγράφο Manfred Url πειραματίζεται από το 2004 στη διάδραση του ζωντανού ζωγραφικού και μουσικού αυτοσχεδιασμού με παραστάσεις σε Ελλάδα, Αυστρία και Σερβία.
Η Δανάη Στεφάνου (http://danaestefanou.tumblr.com) είναι μουσικός και μουσικολόγος, Λέκτορας στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου. Σπούδασε μουσικολογία και πιάνο στην Αγγλία με υποτροφία της Βρετανικής Ακαδημίας (MA, University of Nottingham, 2000 – PhD, University of London, 2004), και μέχρι το 2007 εργάστηκε στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου ως ερευνήτρια και λέκτορας μερικής απασχόλησης. Έχει πραγματοποιήσει συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδος σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Θέατρο Απόλλων, Purcell Room, Southwark RC Cathedral κ.α.), σε πειραματικούς χώρους (Knot Gallery, Αbout, The Warehouse, Cafe Oto, Rag Factory, La Cathedrale, κ.α.) αλλά και σε χώρους εκτός συναυλιακών θεσμών, ως μέλος μεγάλων αυτοσχεδιαστικών συνόλων (Πρώην Ανατολικός Αερολιμένας Αθηνών, Δημοτική Αγορά Κυψέλης, υπαίθριοι δημόσιοι χώροι όπως πάρκινγκ, πλατείες κ.α.). Είναι συνυπεύθυνη μουσικού προγραμματισμού της Knot Gallery, μέλος του αυτοσχεδιαστικού ηλεκτροακουστικού ντούο Acte Vide (με το οποίο πραγματοποιεί από το 2009 εβδομαδιαία εργαστήρια ελεύθερου αυτοσχεδιασμού στην Αθήνα), και της κολλεκτίβας 6daEXIt, η οποία ασχολείται από το 2007 με τον αυτοσχεδιασμό μεικτών μέσων σε μεγάλη κλίμακα.
Τα τελευταία χρόνια, τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα εστιάζονται στην ιστοριογραφία της πειραματικής μουσικής και την εξέταση νέων τρόπων διάρθρωσης της χωρικότητας μέσα από τρέχουσες και τοπικά προσδιοριζόμενες αυτοσχεδιαστικές πρακτικές. Η μετάφρασή της στο βιβλίο Πειραματική Μουσική του Μichael Nyman κυκλοφορήσε πρόσφατα από τις Εκδόσεις Οκτώ, και άρθρα της έχουν δημοσιευτεί σε διεθνή περιοδικά (Journal of Interdisciplinary Music Studies, Journal of the Royal Musical Association, Αpproaches, Frankfurter Zeitung für Musikwissenschaft, Society of Music Analysis Newsletter κ.α.).
(K)NØTmusic presents
Kid Flicks, Κτίρια τη νύχτα_Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2012_Έναρξη 21:00_Είσοδος: 5 ευρώ
Kid Flicks
"Kid Flicks" είναι το μουσικό project του Νίκου, που εξερευνά τη σχέση ποπ μελωδίας και θορύβου. Με βάση samples, synth και κιθάρα, το live κινείται ανάμεσα σε αυτά τα δυο στοιχεία. Ο πρώτος του δίσκος με τίτλο "Hearts of Gold" κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 2011 σε χειροποίητο CD και το Σεπτέμβρη σε LP από την Inner Ear.
http://soundcloud.com/kidflicks
Κτίρια τη νύχτα
Αυτοσχεδιασμοί και αποσπάσματα από τα άλμπουμ "σημειώσεις άλυτων θεμάτων" και "ωεμ και η λαίμαργη αγάπη, οι υποθέσεις του πέμπτου κόσμου".
http://www.buildingsatnight.com/
Poster:
Γιώργος Τούρλας http://www.flickr.com/photos/georgetourlas/
Γεωργία Καρύδη http://yorgiakaridi.tumblr.com/
(K)NØTmusic presents
Kerkville, Elektronik Meditation_Παρασκευή 27 Ιανουαρίου 2012_Έναρξη 21:00_Είσοδος: 5 ευρώ
Kerkville
Η μουσική του Μιχάλη Μοσχούτη πραγματεύεται τις αντιθέσεις μεταξύ του καθαρού και του επεξεργασμένου ήχου, της μελωδίας και του θορύβου, του οικείου και του απόκοσμου. Υπό το καλλιτεχνικό όνομα Kerkville κυκλοφόρησε τον χειμώνα του 2010 το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ Days. Έκτοτε έχει παρουσιάσει ζωντανά την μουσική του σε συναυλίες στην Ελλάδα, την Ισπανία και την Ισλανδία. Στην Knot Gallery θα χρησιμοποιήσει ως μέσο μια κλασική κιθάρα, διάφορα effects και loop pedals.
http://soundcloud.com/kerkville
Elektronik Meditation
Elektronik Meditation ονομάζεται το σόλο project του Γιάννη Αναστασάκη. Ο Γ.Αναστασάκης, παίζει επίσης κιθάρα στο συγκρότημα των Intravenus όπως και στο B-Project του Χρήστου Θηβαίου και είναι ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals.
Κάνοντας χρήση κυρίως αναλογικών εφέ και loops, τα οποία ηχογραφεί ζωντανά, η μουσική του μεταφέρεται από την ambient στη ψυχεδέλεια, ξεπερνώντας πολλές φορές τα όρια και μπαίνοντας σε νέα ηχητικά εδάφη. Δεν γίνεται χρήση προηχογραφημένων ήχων ή drum machine.
Θα συμπράξει μαζί του επί σκηνής η Deniz Αγγελάκη, με live-painting που θα προβάλλεται σε projector, δημιουργώντας ένα μοναδικό εικαστικό περιβάλλον.
www.elektronikmeditation.com
Μarionettentheater & (K)NØTmusic present
John Butcher_Παρασκευή 20 Ιανουαρίου 2012_Έναρξη 21:30_Είσοδος: 15 ευρώ
John Butcher (tenor, soprano saxophones)
O Βρετανός σαξοφωνίστας John Butcher αποτελεί μια από τις σημαντικότερες αυτοσχεδιαστικές φωνές διεθνώς. Η ιδιαίτερη προσωπική του προσέγγιση στο όργανο επεκτείνεται και σε δικές του συνθέσεις,καθώς και σε multi-tracked κομμάτια για σαξόφωνο.
Από το 1982 έχει συνεργαστεί με ένα ευρύτατο φάσμα μουσικών που εκτείνεται από την νέα jazz και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό στην sound art και από έντονες, πρωτότυπες προσεγγίσεις ''κιθαριστικού προσανατολισμού'' [περιλαμβάνοντας μεταξύ άλλων το ιδιαίτερο free-punk σχήμα των Ex], σε συνεργασίες όπως αυτές με τον γνωστό avant-garde turntable artist και εικαστικό Christian Marclay, ή τον αρπιστή και αυτοσχεδιαστή Rhodri Davies.
Πρωτοξεκίνησε με βασική επιρροή την έλξη που του ασκούσε η jazz, αλλά σύντομα πέρασε στο πεδίο του ελεύθερου solo αυτοσχεδιασμού, το οποίο συγκεράζει γόνιμα με ευφάνταστες σύνθεσεις είτε για solo, είτε για ensemble. Στα πλαίσια αυτά, επικεντρώνεται συχνά σε τεχνικές παραλλαγής του ήχου μέσω μικροφώνων, feedback ή ειδικά διαμορφωμένων ηλεκτρονικών προγραμμάτων.
Το ενδιαφέρον του για τα electronics δεν ξαφνιάζει αφού από νωρίς τον επηρέασαν οι προοπτικές της ηλεκτρονικής μουσικής στον τρόπο που θα έπαιζε σαξόφωνο [χαρακτηριστικές σχετικές συνεργασίες ακολούθησαν από τότε με μουσικούς όπως οι Phil Durrant,Christian Fennesz,John Tilbury,κ.α.].
Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν οι δουλειές του που εξερευνούν χώρους με ξεχωριστές ακουστικές ιδιότητες, φέρνοντας το σαξόφωνο σε συνεχή διάλογο με την απρόβλεπτη πραγματικότητα των αντηχήσεων κάθε χώρου. Ο ίδιος αλληλεπιδρά μαζί τους πειραματιζόμενος με τα όρια του συμβατικού ήχου και των ακραίων ακουστικών συνθηκών και δημιουργώντας μοναδικές, προσωπικές καταγραφές αξιοσημείωτης μουσικότητας.
Το 2011, ο John Butcher τιμήθηκε με βραβείο σύνθεσης του Paul Hamlyn Foundation. Εξακολουθεί να αντιμετωπίζει τις solo συναυλίες του με χαρακτηριστικό ενθουσιασμό, ενώ για την εμφάνισή του στην Αθήνα θα εξερευνήσει τις ιδιαίτερες ακουστικές συνθήκες και δυνατότητες του χώρου της Knot Gallery και ανάλογα με αυτές ενδέχεται να χρησιμοποιήσει και τις ιδέες και τεχνικές του γύρω από το feedback.
“Ήταν από τα πιο συγκλονιστικά πράγματα που έχω δει σ'όλη μου τη ζωή. Ισορροπούσε απόλυτα ανάμεσα στην πλήρη αφοσίωση στον ήχο και την αποδοχή κάθε ενδεχομένου. [Ο Butcher ] παίρνει αυτό το όργανο, με όλους τους περιορισμούς του, και το ωθεί σε μέρη όπου μπορεί ο ίδιος να έρθει σε άμεση διαπραγμάτευση με αυτούς τους περιορισμούς. Ουσιαστικά, η μουσική είναι αυτή ακριβώς η διαπραγμάτευση. Ήταν από τις καλύτερες συναυλίες που έχω δει. Πραγματικά ισοπεδωτική εμπειρία.”
[John Dietrich (μέλος των Deerhoof) για την εμφάνιση του John Butcher στο All Tomorrow's Parties, Από το περιοδικό “The Wire”]
www.johnbutcher.org.uk
Oι πόρτες ανοίγουν στις 21:30 και η συναυλία αρχίζει στις 22:00 ακριβώς
